La 𝗩𝗜𝗜 𝗲𝗱𝗶𝘇𝗶𝗼𝗻𝗲 𝗱𝗶 𝗥𝗼𝗺𝗮 𝗚𝗹𝗼𝗰𝗮𝗹 𝗕𝗿𝗶𝗴𝗵𝘁𝗻𝗲𝘀𝘀 si svolgerà 𝗮 𝗥𝗼𝗺𝗮 𝗱𝗮𝗹 𝟭𝟲 𝗮𝗹 𝟭𝟴 𝗱𝗶𝗰𝗲𝗺𝗯𝗿𝗲 𝟮𝟬𝟮𝟮, il Leitmotiv sarà “𝗡𝗮𝘀𝗰𝗶𝘁𝗮”.
Dopo due edizioni stravolte dalla pandemia, quest’anno torniamo ad una situazione di normalità e quindi riattiviamo la Call for Artists. Nella progettazione delle proposte artistiche i partecipanti dovranno assumere il concetto “Nascita” come guida principale.
Lo stimolo arriva dalla lettura dell’ultimo libro del filosofo Emanuele Coccia, “𝙈𝙚𝙩𝙖𝙢𝙤𝙧𝙛𝙤𝙨𝙞”. Una riflessione importante sulla nascita sia come concetto che come dato di fatto, un punto di unione tra tutte le specie viventi che stanno viaggiando sul nostro pianeta e che al contempo fanno parte di un sistema universale dove “tutto è uno e uno è tutto”.
𝗣𝗥𝗢𝗚𝗥𝗔𝗠𝗠𝗔 𝗖𝗢𝗠𝗣𝗟𝗘𝗧𝗢 𝗗𝗘𝗟 𝗙𝗘𝗦𝗧𝗜𝗩𝗔𝗟 𝗱𝗮𝗹 𝟭𝟲 𝗮𝗹 𝟭𝟴 𝗱𝗶𝗰𝗲𝗺𝗯𝗿𝗲
𝗙𝗜𝗡𝗘𝗦𝗧𝗥𝗘 𝗠𝗘𝗧𝗔𝗙𝗜𝗦𝗜𝗖𝗛𝗘 – 𝗖𝗮𝗿𝗹𝗼 𝗕𝗲𝗿𝗻𝗮𝗿𝗱𝗶𝗻𝗶
Passando lungo la strada si è colti di sorpresa da una linea verticale di luce, che in un attimo in base al nostro movimento, appare sdoppiarsi per poi svanire istantaneamente come un’illusione ottica. La linea in fibra ottica, attraversando il vuoto di due finestre nello spazio intermedio tra due edifici, sembra per una frazione di secondo specchiarsi nell’oscurità notturna, in quella che è la profondità indefinita del buio visibile dentro ed oltre le due finestre. Con il nostro passaggio il riflesso così come appare immediatamente scompare ai nostri occhi, lasciandoci la sensazione di aver perduto qualcosa, di non aver prestato l’adeguata attenzione, ed il pensiero che forse converrebbe tornare indietro per capire cos’è che può esserci repentinamente sfuggito senza darci il tempo di afferrarlo.
𝗗𝗬𝗡𝗔𝗠𝗜𝗦 – 𝗠𝗮𝗿𝗴𝗵𝗲𝗿𝗶𝘁𝗮 𝗕𝗲𝗿𝘁𝗼𝗹𝗶
L’opera si compone dell’intreccio di tre archi realizzati in bambù e corda, proponendosi come omaggio a quel movimento dinamico che sta all’origine della vita, improntando ogni fenomeno di nascita e crescita naturale.
Interamente realizzata in materiali vegetali, l’installazione asseconda e replica il comportamento organico dei suoi costituenti, proponendo l’immagine di un organismo nel quale la creazione artistica si sposa alla creatività naturale.
𝗖𝗢𝗥𝗣𝗢 𝗠𝗢𝗥𝗕𝗜𝗗𝗢 – 𝗟𝘂𝗰𝗮 𝗠𝗮𝘂𝗰𝗲𝗿𝗶 / 𝗔𝗻𝗱𝗿𝗲𝗮𝘀 𝗭𝗮𝗺𝗽𝗲𝗹𝗹𝗮
Corpo Morbido è una video installazione relazionale. L’opera prevede una postazione dove un blocco di argilla cruda viene modellato dagli spettatori. Lo stesso blocco viene filmato ed in tempo reale proiettato sulla facciata del palazzo circostante. L’illusione che si crea, al limite del reale, è quella di modellare l’edificio bagnato dalla luce del proiettore in un gioco sempre diverso di luci ed ombre, segni, volumi e cavità.
𝗗𝗜𝗚𝗜𝗧𝗔𝗟 𝗩𝗔𝗡𝗗𝗔𝗟𝗜𝗦𝗠 – 𝗥𝗼𝗺𝗮𝗻 𝗗𝗼𝗼𝗿𝘀 𝗣𝗿𝗼𝗷𝗲𝗰𝘁
Con Digital Vandalism il tag raggiunge una dimensione nuova. Una metamorfosi da materia a luce. una sorta di rinascita. Attraverso la tecnica del video mapping, i tag danzeranno come luce proiettata sulle superfici di un oggetto del panorama metropolitano. E’ stato scelto un furgone per la performance proprio per la sua efficacia simbolica nel rappresentare lo scenario underground dei graffiti.
Fuori dal suo contesto naturale, ossia le superfici ubane, dipinte a smalti e vernici spray, il vandalismo grafico assume un nuovo significato. Nella sua veste digitale è ancora più semplice intuirne la bellezza e cogliere la luce che racchiude.
L’obiettivo è nobilitare il valore artistico del tag. il tag come segno grafico di calligrafia urbana, gesto tecnico in cui gli artisti non vedono solo uno scarabocchio ma leggono estro, ingegno, passione e poesia.
𝗔𝗠𝗡𝗘𝗦𝗜𝗔 – 𝗖𝗿𝗶𝘀𝘁𝗶𝗮𝗻 𝗥𝗶𝘇𝘇𝘂𝘁𝗶 / 𝗝𝘂𝗹𝗶𝗮́𝗻 𝗔́𝗹𝘃𝗮𝗿𝗲𝘇
AMNESIA è un’installazione immersiva concepita come una performance pittorica in cinque fasi.
Su una tela circolare prende vita la memoria, il suo battito, la sua vitalità, la sua perdita e ciò che ne rimane. La luce, a contatto con la materia della tela, diventa reale nel colore, diventa tangibile. Il colore inizia a orchestrare una danza di composizioni visive e sonore in tempo reale che tracciano il pulsare della vita e della memoria, per poi sparire e cancellarsi. e della memoria, per poi scomparire e spianare la strada al momento successivo.
𝗦𝗛𝗔𝗗𝗢𝗪𝗣𝗟𝗔𝗬 – 𝗖𝗹𝗲́𝗺𝗲𝗻𝘁 𝗚𝗼𝗳𝗳𝗶𝗻𝗲𝘁
La pergola offre una struttura molto specifica che può essere considerata un invito a creare luce nello spazio. Shadowplay è un’installazione di video mapping che funziona come un amplificatore, utilizzando la struttura specifica della pergola per interrompere e decostruire l’immagine. La proiezione di sé nello spazio pubblico: cos’è questa se non una nascita?
𝗩𝗘𝗥𝗕𝗔 𝗦𝗢𝗡𝗔𝗡𝗧- 𝗧𝗮𝗱𝗮̀𝗻 / 𝗙𝗮𝗯𝗯𝗿𝗶𝗰𝗮 𝗟𝗶𝗿𝗶𝗰𝗮
La video installazione “Verba Sonant” nata a 100 anni dalla nascita di Pasolini, ha l’intento di far rinascere la parola antica in un racconto visivo contemporaneo. Un videoclip nato dalla sperimentazione e contaminazione tra video art, danza, sound e parola letteraria.
Il video, girato nel quartiere di Torpignattara, attraverso una reinterpretazione del “Pianto della scavatrice” di Pier Paolo Pasolini, accompagna il pubblico in un viaggio immersivo, simbolico e viscerale tra la vita proletaria della borgata e i conflitti esistenziali del poeta.
Il lamento della scavatrice è simbolo della mutazione antropologica della città e di un mondo che si rinnova, un pianto di Nascita.
𝗟\’𝗘𝗧𝗔̀ 𝗗𝗘𝗟𝗟\’𝗢𝗥𝗢 – 𝗢𝘀𝘁𝘂𝗱𝗶𝗼
Plasmiamo il mondo secondo il nostro desiderio, ma ci risponde con la sua imprevedibilità.
Perpetriamo errori del passato, condanniamo il presente, offuschiamo il futuro ed attraversiamo epoche buie sotto la pioggia dei dubbi.
Poi sempre e comunque da tutto questo, nella storia scritta e da scrivere, ritroviamo il modo per tornare ad accendere la luce che, come corpi celesti, emaniamo e riflettiamo e via via si fa dorata, nell’illuminare una strada per il futuro, con l’augurio che una nuova età dell’oro segni il nostro tempo.
𝗔𝗡𝗔𝗠𝗢𝗥𝗙𝗢𝗦𝗜 𝟬𝟮𝗕 – 𝗔𝗹𝗲𝘀𝘀𝗮𝗻𝗱𝗿𝗼 𝗣𝗮𝗻𝘇𝗲𝘁𝘁𝗶
Le figure tridimensionali occupanti i due ambienti separati dal setto traslucido, sono molto diverse tra loro per forma, materia e dinamicità: una ha forma organica, un ramo secco in continua rotazione, l’altra ha forma rigorosamente geometrica costituita da una serie di cerchi di diversa dimensione, in pianta concentrici ma sospesi a quote diverse, immobili.
Apparentemente non c’è alcuna affinità tra le due figure, se non osservando “l’ombra doppia” del ramo attraverso gli occhiali anaglifici predisposti: ogni cerchio è la precisa materializzazione del percorso descritto da ognuna delle estremità delle ramificazioni dell’ombra tridimensionale del ramo.
La luce è il mezzo attraverso il quale avviene il “distacco”, la nascita di un nuovo “io”.
𝗜𝗟 𝗧𝗘𝗠𝗣𝗢 𝗡𝗢𝗡 𝗘𝗦𝗜𝗦𝗧𝗘 – 𝗥𝗚𝗕 𝗖𝗼𝗹𝗹𝗲𝗰𝘁𝗶𝘃𝗲
Riusciamo a visualizzare il tempo? O ci rimane una cosa difficile? Pare sia qualcosa che dipende dalla nostra percezione del momento qualcosa di estremamente soggettivo, a volte si velocizza altre volte si rallenta, segue un ipotetico orologio che non ha lancette, è solo un conteggio del decadimento delle cose, delle persone, di tutto.
E’ proprio questo incontrollabile collasso totale che ci rende temporali e allo stesso tempo inanelliamo istanti continui che montiamo come un film a nostro piacimento.
𝙄𝙣𝙘𝙤𝙣𝙩𝙧𝙤 𝙩𝙧𝙖 𝙖𝙧𝙘𝙝𝙞𝙩𝙚𝙩𝙩𝙪𝙧𝙚
Quello che proponiamo è un’immagine che già esiste, niente di nuovo, un mondo parallelo portato nel nostro attuale mondo.
Il laterizio romano e un semplice raggio di luce sottolineano come la coesistenza tra un passato storico e l’attuale futuro possano convivere nell’attimo eterno di un ammasso di secondi chiusi nello stesso spazio.
𝙒𝙊𝙍𝙆𝙎𝙃𝙊𝙋
𝗪𝗢𝗥𝗞𝗦𝗛𝗢𝗣 𝗱𝗶 𝗩𝗜𝗗𝗘𝗢 𝗠𝗔𝗣𝗣𝗜𝗡𝗚 – 𝗚𝗶𝗮𝗻𝗹𝘂𝗰𝗮 𝗗𝗲𝗹 𝗚𝗼𝗯𝗯𝗼 / 𝗙𝗟𝘅𝗘𝗥
Corso di teoria e pratica laboratoriale su tecnologie e software per la progettazione e la realizzazione di performance di Video Mapping.
Adattamento dei contenuti video a superfici e architetture irregolari e non piane con diversi software, per PC e MAC, utilizzando uno o più proiettori gestiti dallo stesso computer. Guida alla creazione di contenuti statici e animati sulla base delle competenze di ogni singolo studente.
[NOTA: Per partecipare al workshop è preferibile portare il proprio laptop e è gradita la conoscenza di alcuni software tra cui Photoshop, Illustrator, AfterEffects, Premiere (o similari)].
𝗟𝗔 𝗟𝗔𝗡𝗧𝗘𝗥𝗡𝗔 𝗠𝗔𝗚𝗜𝗖𝗔 – 𝗠𝗮𝗹𝗼𝗺𝗯𝗿𝗮
Cartone cartoncino e fogli acetati, per ricreare la magia del cinema a casa.
A partire da una semplice scatola realizzeremo una lanterna magica, l\’antenato del cinema; capiremo insieme come usarla per raccontare delle storie. Dallo storyboard, alla realizzazione delle singole scene, alla narrazione. Metteremo insieme elementi del pre-cinema con il teatro d\’ombre, la più antica e atavica forma di rappresentazione. Immagina una storia o lasciati ispirare dalla tua fiaba preferita.
𝗟𝗔𝗕𝗢𝗥𝗔𝗧𝗢𝗥𝗜𝗢 𝗗𝗜 𝗟𝗜𝗚𝗛𝗧 𝗣𝗔𝗜𝗡𝗧𝗜𝗡𝗚 𝗽𝗲𝗿 𝗹𝗲 𝘀𝗰𝘂𝗼𝗹𝗲 – 𝗠𝗮𝗿𝗶𝗮 𝗦𝗮𝗴𝗴𝗲𝘀𝗲
Adatto alle classi ELEMENTARI (6-10 anni) e MEDIE (10-13 anni)
E\’ possibile disegnare con la luce? Certo! Una sorgente luminosa può essere utilizzata per dipingere nel buio come un vero e proprio pennello. Sfruttando la nostra vena artistica esploreremo il mondo del light painting, una tecnica fotografica che permette di tracciare segni luminosi e catturarli con un clic. Lasciando aperto l\’otturatore della fotocamera e utilizzando sorgenti luminose si possono creare immagini spettacolari trasformandole in opere d\’arte. Con le nuove tecnologie della fotografia, coloro che dipingono con la luce si sono moltiplicati, fino a formare una vera e propria corrente che attira artisti da tutto il mondo. Prendiamo in mano il nostro pennello luminoso e mettiamoci in posa per il nostro primo ritratto fotografico pieno di luce!
𝗣𝗘𝗥𝗙𝗢𝗥𝗠𝗜𝗡𝗚 𝗠𝗘𝗗𝗜𝗔 𝗦𝗧𝗢𝗥𝗬𝗧𝗘𝗟𝗟𝗜𝗡𝗚 – 𝗨𝗥𝗕𝗔𝗡 𝗘𝗫𝗣𝗘𝗥𝗜𝗘𝗡𝗖𝗘 /𝗖𝗮𝗿𝗹𝗼 𝗜𝗻𝗳𝗮𝗻𝘁𝗲
Performing Media Storytelling di RGB 2022, a cura di Urban Experience si articolerà in due walkabout condotti da Carlo Infante, venerdì 16 e sabato 17 alle ore 21.
Il primo di esplorazione, raccogliendo feedback dagli spettatori-viandanti e il successivo di restituzione: coinvolgendo anche gli autori intorno ad una riflessione elaborata dagli sguardi partecipati. Si declinerá una tag-parola chiave di RGB2022: #Lightmotiv, rilevando i temi portanti delle light experience in campo.
𝗠𝗔𝗣𝗣𝗔 𝗜𝗡𝗦𝗧𝗔𝗟𝗟𝗔𝗭𝗜𝗢𝗡𝗜 https://www.google.com/maps/d/viewer…
𝗜𝗡𝗚𝗥𝗘𝗦𝗦𝗢 gratuito (a offerta libera)
Sostienici! https://splitted.it/rgb-light-experience
